visité cette exposition en décembre, j'ai été je peux le dire scandalisé. Un goût amer me remontait et toutes les réactions entendues et glanées ça et là, dont la vôtre, me confirmait ce sentiment étrange. Et, incroyable mais vrai, c'est à partir du titre qu'un fil suspect se déroule. En effet "Danser sa vie" est le titre d'un livre assez connu en son temps d'un certain Roger Garaudy..triste sire s'il en est, révisioniste condamné par deux fois ! Quelle chose incroyable, que des commissaires d'exposition n'aient pas pu faire le rapprochement.Alors, tout peut prendre sens : vous notez les défilés nazis, que dire des artistes italiens sous l'ère mussolinienne, etc etc.

J'ai écrit sur le site de Beaubourg mais bien sûr cela reste anonyme...votre blog permet de réagir publiquement merci !

Merci au Tadorne de faire entendre plusieurs voix.

Marc / marseille  

Bref un monde cassé, déchiré, humilié, en lambeaux mais pas libéré et loin de l'être !! D'accord et après mais surtout quelles sont les formes artistiques à l'oeuvre entre "non danse et non théâtre" ? Elles n'existent pas.

Pourtant dans son texte de présentation (de type intello de chez intello) pour le "Pavillon noir" à Aix en Provence, Maguy Marin écrit notamment : "....travailler notre pessimisme et nos peurs et ainsi échapper à celle, ambiante, qui nous écrase et nous rend impuissants, tristes et fourbus..." C'est intéressant mais le spectacle n'atteint absolument pas cet objectif.

Un aspect positif mais inabouti : le travail sur la lumière et le son mis à part l'inconfort visuel. Ceal faisait au moins trente ans que je n'avais plus vu sur une scène d'effets stroboscopique ( c'est nul et agressif : il faudrait les interdire ).

En fait j'ai l'impression d'être floué, trompé surtout quand je lis cette presse quasi unanime qui "s'applatit" et applaudit une telle supercherie.

Même détestation hier soir au Pavillon Noir et même colère. ce spectacle s'il était l'"oeuvre" d'un jeune chorégraphe inconnu aurait-il eu les honneurs d'une telle diffusion et d' un tel accueil part la critique? On ne prête qu'aux riches... Sinon: images éculées, métaphores infantiles, ah, le portrait de Sarkozy dégré zéro de la dénonciation! l' ultime scène qui se veut apocalyptique: râtée. Ennui et tristesse de tant d' énergie gaspillée.

Du texte qui accompagne le programme perçait quelques lueurs, le problème est qu'elle ne fait pas du tout ce qu'elle dit qu' elle fait.

Merci à ce blog toujours aussi vivifiant.

Paula - Paris 20ème.

enfin je me sens un peu moins seule avec ce commentaire ; mais où est passée la maguy de "may be" ?? qu 'a t elle  nous dire dans ce spectacle agité englobant, certes bourré de références, pour nous dire qu 'on est intelligent si on a compris le clin d'oeil. je suis déçue  et en colère. J 'ai lu "spectacle politique", là ou il n'y a aucun point de vue autre que nous assainer un propos déjà archi connu et tellement tendance; assez de cette danse  qui ne danse pas mais qui gesticule et  qu'on prenne les spectateurs pour des idiots. 

Cordialement

Marijo Callies

Concernant "les nains", l'auteur joue effectivement avec les mots. Marito parle bien des "nains", mélange  d'affection et de dégoût (il insiste à plusieurs reprises sur leur taille, vue comme un handicap). 

Cordialement,

Pascal Bély

Vous dites que Marito appelle les enfants des "nains" mais en Argentine on appelle les personnes qu'on aime bien  "nene" ou "nena". Est-ce que ce ne serait pas une traduction erronée?

Je l'ai présenté à mon directeur (je bosse dans une scène nationale).

Sa réaction: "encore de la prise de tête"...

Comment ne pas se décourager...

L.P

Pierre - Aubagne (aussi loin qu'Aix:-)

Moi je n'aime pas l'horaire de 20h, on ne sait jamais quand manger : avant on n'a pas faim, après on n'a plus faim, et pendant le spectacle on ne pense qu'à bouffer....

Alors que je termine souvent tard mes journées de travail, il m'est arrivé de privilégier l'horaire de 19h quand je pouvais quitter le bureau vers 18h-18h30 car, si la pièce n'est pas trop longue, il permet de se libérer une partie de la soirée : quand on passe beaucoup de temps au théâtre ou au cinéma (pour le plaisir et le travail), être rentré(e) chez soi à 21H30 est presque un luxe...
À Paris où le réseau des transports en commun est bien fait, un horaire à 19h fait partir de chez soi/son travail à 18h30, ce qui n'est pas si honteux.

Pour ma part j'aime bien les horaires de la petite salle de la Colline qui programme souvent ses spectacles à 21h.

Une approximation dans ton article : l'horaire de 19h ne peut pas convenir aux professionnels de la culture qui, lorsqu'ils ne travaillent pas sur un spectacle (où il terminent le travail vers 23h-minuit), sortent souvent du bureau vers 19h-20h, pas avant.
Quant à la convention collective SYNDEAC qui régit le droit du travail dans le spectacle, elle statue sur les heures maximum travaillées (par jour, par semaine ou par mois) mais en aucun cas sur des histoires d'horaires.

En faisant des recherches sur le théâtre, je suis tombé récemment sur un blog qui pourrait vous intéresser. Il s'agit d'un projet étudiant assez original qui a pour but de promouvoir les jeunes comédiens sur Internet.

Voici l'adresse du blog : http://becomedien.fr/blog/

Je ne suis pas expert en théâtre mais je pense qu'un tel projet a un bon avenir.

Et une pensée pour Sylvie Joly....

Pascal Bély