Découvrir le Tadorne
- / Pourquoi le Tadorne ?
- / Le projet du Tadorne
- / Qui est Pascal Bély?
- / Etre un blogueur hybride.
- / Êtes-vous un spectateur Tadorne?
- / Laurent Bourbousson, l'autre Tadorne
- / Portrait d'Elsa Gomis, l'autre Tadorne.
- / Bernard Gaurier,Tadorne de l'ouest.
- / Francis Braun, Tadorne d'Avignon.
- / Spectateurs, artistes: prenons la parole
- / La presse parle du Tadorne
Carte d'identité
- : Au gré des spectacles, le blog culturel (théâtre, danse, expositions) de Pascal Bély, spectateur nomade basé à Aix en Provence.
- : 22/05/2005
- Contact
- Retour à la page d'accueil
Catégories
- DANSE (262)
- THEATRE (236)
- PLURIDISCIPLINARITE (88)
- PERFORMANCE (33)
- LECTURE (12)
- LES CHRONIQUES DU TADORNE (174)
- LES EXPOSITIONS (41)
- CONCERTS (19)
Le Tadorne migre vers...
"Visa pour l'image" à Perpignan du 28 août au 12 septembre.
La Biennale de la Danse à Lyon du 4 septembre au 10 octobre 2010.
Le Festival ACTORAL à Marseille du 25 septembre au 13 octobre 2010.
Le Printemps de Septembre à Toulouse du 24 septembre au 17 octobre.
Le Festival d'Automne à Paris du 9 septembre au 31 décembre.
Vendredi 25 juillet 2008
5
25
/07
/2008
11:05
En mai dernier, le Théâtre du Merlan à Marseille, programmait "Je tremble (1)" de Joël Pommerat. A l'affiche du
Festival d'Avignon, j'ai donc revu le (1) pour voir le (2). Joël Pommerat a de la suite dans les idées, mais semble s'égarer dans ce deuxième épisode très convenu et pour tout dire, sans intérêt
majeur.
J'ai de nouveau rendez-vous avec lui, avec eux. Je les reconnais quasiment tous depuis notre dernière rencontre mémorable lors du Festival d'Avignon en 2006. Lui, c'est Joël Pommerat, metteur en scène. Eux, de la compagnie Louis Brouillard, c'est peut-être vous, c'est sûrement une partie de moi, c'est à coup sûr un fragment animé de notre lien social. C'est une troupe de comédiens qui jouent avec nos maux, nos parts d'ombres et de lumières, pour remettre en mouvement ce que nous figeons, faute d'espace et de liens. «Je tremble (1)» m'essore, me plie et me déplie, comme un processus d'inclusion et d'exclusion permanent.
Cela n'échappe plus à personne. Le politique se fond dans la société du
spectacle. Encore une fois au cours de cette saison théâtrale, un animateur (télévisé ?) ouvre le bal sur fond de rideau pailleté. Sur un ton décomplexé et détaché, il nous annonce qu'il va
mourir ce soir, sous nos yeux. Puis se met à danser sur « Sex bomb ». Nous voilà donc positionnés en voyeur d'une tragédie humaine que nous feignons tous d'ignorer à force de fusionner
le lien social dans le lien économique et médiatique. Joël Pommerat pose d'emblée le contexte en insinuant, « regardez ce que nous avons fait de notre vivre ensemble ». Il accentue le
malaise quand une jeune femme s'approche du micro pour hurler son besoin vital de rêver, de se projeter, de faire appel à son imaginaire. Elle finit par dénoncer le silence des intellectuels et
des politiques.
« Je tremble (1) » est une succession de tableaux, qui en disent long sur la déliquescence du lien social. Joël Pommerat allume les projecteurs, les éteint puis remet la lumière là où nous aurions bien remis une couche de paillettes. Avec empathie, il nous montre une souffrance à la fois intime et sociétale, loin du misérabilisme marchand de nos médias et de l'humanisme calculé de nos politiques. Ce modèle que nous co-construisons depuis une vingtaine d'années fait souffrir parce que nous ignorons « le vivre ensemble », nous enfermons l'autre dans une lecture comportementaliste, nous marchandons notre corps, nous censurons l'utopie. Il ressent notre impuissance alors que nous sommes habités d'intentions honorables (issus des idéaux de mai 68) mais qui ne peuvent plus rien face à ce modèle économique destructeur du lien social groupal. La force de Joël Pommerat est d'offrir un bel espace à l'expression de cette souffrance tout en suggérant, par sa mise en mouvement des mots et des corps, que nous pourrions imaginer un autre futur en nous appuyant sur le collectif comme force transcendante. Il positionne constamment le spectateur dans un dedans - dehors troublant, entre introspection, interpellation, mise à distance, dans un mouvement perpétuel entre le « moi » et le « nous », propice pour inventer nos utopies.
«Je tremble (1)» est la magnifique fresque d'un homme profondément à notre écoute. Joël Pommerat est un clinicien du sociétal, un peintre impressionniste d'une société déprimée.
Mais «Je tremble (2)» casse ce bel équilibre entre le « nous » et le « je ». L'animateur du cabaret devient central et nous propose sa descente aux enfers, dans les entrailles du «mal». À partir de cette métaphore, Joël Pommerat met en lumières ses représentations du « mal » mais on finit par se perdre dans une confusion des niveaux logiques. Entre la scène du tribunal où les témoins sont corrompus, les petits meurtres entre amis, la mutilation du corps des femmes par soumission au désir des hommes, les trahisons dans le couple, le spectateur ne sait plus comment relier ces instantanés. Joël Pommerat met au même niveau des scènes du réel, d'autres plus symboliques où il questionne les paradigmes dominants. Mais on cherche la cohérence de l'ensemble. Le texte se désincarne, ne dit rien de bien nouveau comme si l'auteur et le metteur en scène n'étaient plus en lien, comme si le réel n'était plus transcendé. Joël Pommerat répète son propos en tentant de conceptualiser ce qu'il positionnait auparavant sur un terrain beaucoup plus «résonnant». «Je tremble (2)» se refroidit sans qu'une pensée émergente puisse nous stimuler.
Comme beaucoup d'artistes, Joël Pommerat bute lui aussi à dessiner les contours d'une nouvelle société, d'un nouveau monde. Il semble tourner en rond et je me surprends à m'ennuyer. Je redoute qu'il devienne, lui aussi, un metteur en scène français institutionnalisé : de beaux effets d'images, mais un propos qui ne change pas nos représentations du monde, qui nous enferme dans le « non changement ».
«Je tremble (1)» se suffisait à lui-même. Le (2) n'est qu'un tremblement, là ou j'attendais la secousse.
J'ai de nouveau rendez-vous avec lui, avec eux. Je les reconnais quasiment tous depuis notre dernière rencontre mémorable lors du Festival d'Avignon en 2006. Lui, c'est Joël Pommerat, metteur en scène. Eux, de la compagnie Louis Brouillard, c'est peut-être vous, c'est sûrement une partie de moi, c'est à coup sûr un fragment animé de notre lien social. C'est une troupe de comédiens qui jouent avec nos maux, nos parts d'ombres et de lumières, pour remettre en mouvement ce que nous figeons, faute d'espace et de liens. «Je tremble (1)» m'essore, me plie et me déplie, comme un processus d'inclusion et d'exclusion permanent.
Cela n'échappe plus à personne. Le politique se fond dans la société du
spectacle. Encore une fois au cours de cette saison théâtrale, un animateur (télévisé ?) ouvre le bal sur fond de rideau pailleté. Sur un ton décomplexé et détaché, il nous annonce qu'il va
mourir ce soir, sous nos yeux. Puis se met à danser sur « Sex bomb ». Nous voilà donc positionnés en voyeur d'une tragédie humaine que nous feignons tous d'ignorer à force de fusionner
le lien social dans le lien économique et médiatique. Joël Pommerat pose d'emblée le contexte en insinuant, « regardez ce que nous avons fait de notre vivre ensemble ». Il accentue le
malaise quand une jeune femme s'approche du micro pour hurler son besoin vital de rêver, de se projeter, de faire appel à son imaginaire. Elle finit par dénoncer le silence des intellectuels et
des politiques.« Je tremble (1) » est une succession de tableaux, qui en disent long sur la déliquescence du lien social. Joël Pommerat allume les projecteurs, les éteint puis remet la lumière là où nous aurions bien remis une couche de paillettes. Avec empathie, il nous montre une souffrance à la fois intime et sociétale, loin du misérabilisme marchand de nos médias et de l'humanisme calculé de nos politiques. Ce modèle que nous co-construisons depuis une vingtaine d'années fait souffrir parce que nous ignorons « le vivre ensemble », nous enfermons l'autre dans une lecture comportementaliste, nous marchandons notre corps, nous censurons l'utopie. Il ressent notre impuissance alors que nous sommes habités d'intentions honorables (issus des idéaux de mai 68) mais qui ne peuvent plus rien face à ce modèle économique destructeur du lien social groupal. La force de Joël Pommerat est d'offrir un bel espace à l'expression de cette souffrance tout en suggérant, par sa mise en mouvement des mots et des corps, que nous pourrions imaginer un autre futur en nous appuyant sur le collectif comme force transcendante. Il positionne constamment le spectateur dans un dedans - dehors troublant, entre introspection, interpellation, mise à distance, dans un mouvement perpétuel entre le « moi » et le « nous », propice pour inventer nos utopies.
«Je tremble (1)» est la magnifique fresque d'un homme profondément à notre écoute. Joël Pommerat est un clinicien du sociétal, un peintre impressionniste d'une société déprimée.
Mais «Je tremble (2)» casse ce bel équilibre entre le « nous » et le « je ». L'animateur du cabaret devient central et nous propose sa descente aux enfers, dans les entrailles du «mal». À partir de cette métaphore, Joël Pommerat met en lumières ses représentations du « mal » mais on finit par se perdre dans une confusion des niveaux logiques. Entre la scène du tribunal où les témoins sont corrompus, les petits meurtres entre amis, la mutilation du corps des femmes par soumission au désir des hommes, les trahisons dans le couple, le spectateur ne sait plus comment relier ces instantanés. Joël Pommerat met au même niveau des scènes du réel, d'autres plus symboliques où il questionne les paradigmes dominants. Mais on cherche la cohérence de l'ensemble. Le texte se désincarne, ne dit rien de bien nouveau comme si l'auteur et le metteur en scène n'étaient plus en lien, comme si le réel n'était plus transcendé. Joël Pommerat répète son propos en tentant de conceptualiser ce qu'il positionnait auparavant sur un terrain beaucoup plus «résonnant». «Je tremble (2)» se refroidit sans qu'une pensée émergente puisse nous stimuler.
Comme beaucoup d'artistes, Joël Pommerat bute lui aussi à dessiner les contours d'une nouvelle société, d'un nouveau monde. Il semble tourner en rond et je me surprends à m'ennuyer. Je redoute qu'il devienne, lui aussi, un metteur en scène français institutionnalisé : de beaux effets d'images, mais un propos qui ne change pas nos représentations du monde, qui nous enferme dans le « non changement ».
«Je tremble (1)» se suffisait à lui-même. Le (2) n'est qu'un tremblement, là ou j'attendais la secousse.
Pascal Bély.
www.festivalier.net
♥♥♥♥♥♥ "Je tremble" (1) et (2) de Joël Pommerat a été
joué le 24 juillet 2008 au Festival d'Avignon.
| Revenir au sommaire |
Consulter la rubrique théâtre Joël Pommerat sur le Tadorne: |
Commentaires
Les bilans depuis 2005
- / Bilan du festival d'Avigon 2009: La crise ?
- / L'impossible bilan du Festival Off d'Avignon 2009
- / Bilan du festival d'Avignon 2008
- / Bilan mitigé du festival d'Avignon 2007
- / Doux bilan du Festival d'Avignon 2006
- / Bilan de crise du festival d'avignon 2005
- / Le palmarés 2009
- / Le palmarés 2008
- / Le palmarés 2007.
- / Le palmarés 2006.
- / Petit rappel d'un hiver 08/09 bouleversant
- / Le "KunstenFestivalDesArts" de Bruxelles 08
"Le spectateur doit payer non pas pour consommer quelque chose mais pour travailler à définir son désir".
Jérôme Bel - Chorégraphe.
Tadorne et Marseille 2013
Le projet du Tadorne pour
Marseille 2013
Vos prises de bec
-
01/09/2010 13:54:32Migrations d’été (1/3) : Lyon / Avec la Compagnie Image Aiguë vers un mouvement européen théâtral.sylve
-
20/08/2010 22:22:17Rencontres Photographiques d’Arles (1/2) : aux â(r)mes et cætera...sylve
-
17/08/2010 04:48:07Historique Arcade Fire.sabine
-
16/08/2010 18:21:38Historique Arcade Fire.Robin
-
07/08/2010 14:24:49Yves-Noël Genod et leTadorne : "crise" de la critique?Pierre-Jérôme Adjedj
-
06/08/2010 19:21:26Yves-Noël Genod et leTadorne : "crise" de la critique?Denis
-
06/08/2010 00:16:39Avec le journal « La Scène », le courant est bien passé…sylve
-
05/08/2010 23:32:30Yves-Noël Genod et leTadorne : "crise" de la critique?CLAUDINE
Les tadorneaux
- Trigone, le site professionnel de Pascal Bély
- Un soir ou un autre, le blog de Guy Degeorges
- Images de Danse, le blog tout rose de l'incontournable Jérôme Delatour
- Un site sur la danse qui nous met en mouvement et nous relie avec son blog!
- Umoove, un site dédié à la danse et au théâtre
- Le blog vivifiant de Martine Silber, Marsupilamima
- le blog de Neige Mélanie Chereau sur le spectacle vivant.
- Le bruit du Off pour ne rien perdre de la métamorphose du Pont d'Avignon!
- Clochettes...sonnez avant d'entrer.
- Le blog d'Entrepart où quand l'art rencontre le management.
- Le blog culturel de Sylvain Pack
- La galerie photo de Laurent Paillier
- le site internet de Gaëlle Piton, journaliste passionnée de danse
- Le site de Carole Douillard, artiste du sensible.
- La culture à Marseille sur internet!
- Stéphanie Pichon, une française à Berlin
- Le webzine culturel de Zurich et sa région
- le peuple des connecteurs existe!
- Un site accessible sur l'Europe
- Arrêts sur Images...Indispensable!
Pour moi, c'était une étape de travail : gloups !! à 28 euros, ça fait réfléchir.
Mais j'apprécie le théâtre de Pommerat, et j'attends vraiment de le revoir en décembre à Marseille. J'imagine qu'après une longue période de répétitions aux Bouffes du Nord (lol) il sera "à point" !!!
Une étape de travail?? J'en doute fortement! Cela n'a jamais été présenté comme cela au public. Et comme vous le dite fort justement, à 28 euros, cela ferait cher l'ébauche.
Je ne vois pas comment "Je tremble" (1) et (2) pourrait changer dans sa structure. Quelques réglages certes, mais de là à changer le sens de la proposition.
Bien à vous,
Pascal Bély
Je rentre tardivement de ce spectacle "Je tremble 1 & 2" auquel j'avais hâte de me rendre étant donné le plaisir que j'avais eu à lire "les marchands" ou "cet enfant". Je sors déconfit; encore en désaccord avec un spectacle de renommée. Je retrouve la force de ses textes, j'apprécie même à votre différence la cohérence retrouvée entre le 1 et le 2 (qui, paraît-il, auraient été retravaillé), l'aspect presque comme biographique, engagé, par contre mon corps est rompu, presque énervé par tant de démonstration...
Joël Pommerat est l'un de nos plus grands auteurs dit-on. Il amène par son écriture à des pistes de réflexions urgentes et essentielles mais a-t-il vraiment besoin de tout cet appareillage, de ce renfort de carnaval désuet, référencé à un monde de clichés cinématographiques et télévisuels (disons vraiment trop à David Lynch), étouffant d'apparitions, de disparitions, de sons (Arvo Pärt encore et toujours...) et de lumières ?
Prendre les armes d'une société qu'on dénonce est effectivement une grande difficulté de nos metteurs en scène aujourd'hui et j'en vois si peu qui y parviennent. Joël Pommerat ne semble pas y échapper. Je me suis retrouvé assourdi, méprisé finalement par ce trop de spectacle. J'ai l'impression que les risques de ce genre de tentative critique sont toujours les mêmes : cyniques ou moralistes. Au corps défendant des spectateurs qui pensent, je dirais que ce n'est pas parce que la société du spectacle veut faire de nous des consommateurs que nous le devenons.
Je ne comprends pas : je me demande encore comment cet esprit a-t-il pu conclure une scène aussi intime, empathique et complexe sur le mal par le spectacle désolé et si naïf d'un jeu de roulette russe ? Etait-il à cours d'imagination ou voulait-il se moquer ? Je vais encore y réfléchir....
à bientôt.
J'aime cette image du "corps rompu" du spectateur à l'issue d'une représentation. Votre ressenti rejoint celui de pas mal de spectateurs d'Avignon, l'été dernier. Je pense que Pommerat est fatigué et qu'il est peut-être arrivé à la limite de sa mise en scène. Cet "appareillage" dont vous parlez va progressivement à l'encontre de son propos.
Le "spectacle" risque fort bien de l'anéantir lui aussi...
A bientôt de vous lire ici et chez vous.
PAscal
Je suis absolument pour le droit à l'erreur quand elle n'est pas fatale aux autres.
On ne peut pas aller voir que des choses excellentes.
Quant au prix des places, cela dépend du lieu autant que des exigences de l'artiste, non?